Marten × Jorma 瑞典新廠原廠巡禮｜從木工、分音器到線材製程，看見北歐 High-End 喇叭工藝核心

影片來源｜Jana ♥ Hi-Fi
影片名稱｜Spend the day with me at MARTEN
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對高階音響玩家而言，一對喇叭真正迷人的地方，往往不只在規格表上的頻率響應、單體尺寸或靈敏度，而是它背後如何理解「聲音」這件事。Marten 之所以在 High-End 喇叭市場中具有鮮明地位，關鍵不只是來自瑞典的精緻工藝，也不只是陶瓷、鑽石、鈹等高階單體材料，而是品牌長期追求低共振、低失真與錄音真實性的完整聲學哲學。

這支由 Jana ♥ Hi-Fi 拍攝的原廠巡禮影片，難得完整走進 Marten 與 Jorma 位於瑞典 Gothenburg 的全新共同廠房。影片不只拍到漂亮的新空間，更深入木工車間、CNC 加工、塗裝流程、單體 Burn-in 房、分音器製作、喇叭組裝區、Jorma 線材生產區，以及全新試聽室與未來錄音空間。對想理解 Marten 聲音從何而來的玩家來說，這是一支非常值得細看的影片。

更重要的是，影片中不只看見設備與製程，也看見 Marten 背後的三位核心人物：創辦人暨首席設計師 Leif Olofsson、CEO Jörgen Olofsson，以及設計總監 Lars Olofsson。從他們對材料、聲學、音樂與生活文化的談話中，可以更清楚理解 Marten 為什麼不是單純製造喇叭，而是在建立一套屬於北歐 High-End 音響的聲音美學。

Marten：來自瑞典的 High-End 喇叭品牌

Marten 由 Leif Olofsson 於 1998 年創立，品牌名稱來自家族成員的名字，也與音樂傳統有深厚連結。從早期 Mingus 開始，Marten 便逐漸建立出屬於自己的聲音方向：精準、快速、低失真，同時保留自然音場與音樂流動感。

與許多以厚重音染或華麗調性吸引人的喇叭不同，Marten 更重視錄音本身的完整性。Leif 在影片中提到，喇叭的任務是盡可能接近錄音原貌，不應該隱藏細節，也不應該透過箱體或單體失真加入額外聲音。這也是為什麼 Marten 長期投入高剛性低失真單體、複合箱體結構、精密分音器與高品質內部配線。

從 Parker、Oscar、Mingus 到 Coltrane 與 Supreme 系列，Marten 的產品線雖有不同價格帶與設計架構，但核心精神始終一致：降低喇叭本身的聲音，讓錄音、空間與音樂表情更完整地呈現。

從一把小提琴開始，看見 Marten 對聲音的理解

影片一開始，Jana 看見一把由 Olofsson 家族祖父在約一百年前製作的小提琴。這段對話很有意思，因為它剛好點出樂器與喇叭設計之間的根本差異。樂器需要透過箱體共振來放大與塑造聲音，而喇叭箱體則恰恰相反，必須盡可能降低共振，讓聲音只來自單體，而不是來自箱體本身。

這也正是 Marten 長期以來的設計核心：喇叭不應該替錄音添加多餘聲音，而是要讓錄音中的細節、空間、動態與音色盡可能完整呈現。Leif 在影片中提到，他的目標始終是接近錄音原貌，每一個細節都不能被隱藏，從單體、分音器、箱體到內部配線，都必須低失真、低共振、乾淨而自然。

全新木工車間：從原木挑選開始的精密工藝

進入新廠房後，首先看到的是 Marten 全新的木工車間。這裡負責處理喇叭箱體所需的實木部件，尤其是 Cult 系列常見的胡桃木飾板。影片中可以看到，原木送達後並不是立刻加工，而是必須先在廠內靜置、適應環境，讓材料內部張力穩定下來。

Marten 對木材選料非常講究。工作人員會從木紋方向、顏色深淺、紋理連續性與視覺平衡進行篩選。這不只是外觀問題，因為真正的實木是活的材料，每一片都有不同個性。如何讓左右聲道看起來對稱、自然，又不能像塑膠貼皮那樣失去木材生命感，正是經驗與審美的綜合判斷。

影片中 Jana 嘗試幫忙配對木條，也可以看出這件事遠比想像中困難。木紋不是只要顏色相近就好，還要看方向、角度、未來 CNC 加工後可能露出的紋理，甚至要預判木材內部是否可能藏有瑕疵。這些細節不容易被規格表寫出來，卻會直接影響產品最終呈現的精緻度。

為什麼不同木種不會改變聲音？關鍵在三明治結構

很多人會好奇，不同木種是否會影響喇叭聲音。Leif 在影片中也回答了這個問題。Marten 的箱體前障板並不是單純以實木構成，而是採用三明治複合結構：實木、金屬板、高密度纖維板與阻尼膠層彼此結合。

也因為這樣，胡桃木、橡木或斑馬木等不同木種主要影響的是視覺與觸感，而不是聲音走向。真正負責抑制共振與維持聲學穩定性的，是整體複合結構，而不是單一木材本身。這也讓 Marten 能在維持聲音一致性的同時，提供不同木質外觀選擇。

這段說明很能代表 Marten它不會把木頭當成聲音調味料，而是把木頭視為工藝與視覺語彙的一部分；聲學控制則交給經過驗證的複合結構完成。這讓 Marten 的喇叭既有天然木材的生命感，又能維持 High-End 喇叭所需的高度一致性。

單體 Burn-in：每一只單體至少 100 小時

接著影片進入 Marten 的單體 Burn-in 房。所有 Marten 使用的單體，都會在這裡至少運作 100 小時。原廠這麼做的目的，是讓客戶收到喇叭後不需要經歷過長且劇烈的初期熟化期。雖然喇叭後續仍會持續進入狀態，但開箱後就應該能呈現相對成熟、穩定的聲音表現。

Leif 也談到他對單體材料的看法。他偏好剛性高、質量低、失真低的振膜材料，因為這類材料能將 break-up point 推到更高頻段，降低人耳可聞範圍內的失真與染色。Marten 過去長期與陶瓷、鑽石、鈹等硬質振膜材料密切相關，而在不同系列、不同頻段中，Leif 會依照用途選擇最合適的材料。

特別提到 Marten 使用過非常特殊的 7 吋鈹中音單體，這類大型鈹振膜在市場上極為少見，數量也有限，因此只會用於極少數旗艦級產品。這也說明 Marten 在高階系列中對材料選擇的態度，不是只追求稀有，而是要讓每個頻段都使用最適合的振膜材料，讓速度、解析、質地與動態都達到更高水準。

分音器：一階分音背後的時間與相位哲學

Marten 長期以一階分音設計聞名，尤其在 Mingus 與 Coltrane 等參考系列中，一階分音是品牌追求自然音場、深度與相位一致性的關鍵。Leif 在影片中提到，若要取得最自然的音場與深度，一階分音仍然是他認為最好的方式。

一階分音的優勢，在於時間與相位的連續性更自然，聲音舞台也更容易展現深度與層次。但它對單體本身性能、箱體設計與分音器調整要求更高，因為單體之間的重疊範圍更大，任何材料、相位或能量銜接問題都會被放大。

不過 Marten 並非所有系列都使用一階分音。Parker 系列採用混合式分音設計，Oscar 系列則使用二階分音。這代表 Marten 並不是為了堅持某個技術名詞而設計，而是依照產品定位、單體特性、成本與聲音目標選擇最合適的架構。

影片中也可以看到 Marten 的分音器製作方式，採用 hard-wired 手工搭棚，不使用 PCB。元件則選用 Mundorf、Duelund、Audyn 等高品質零件，依不同系列與聲音目標配置。這些用家看不見的地方，往往正是聲音透明度、密度與自然感的關鍵。

Jorma 線材：不是配件，而是 Marten 聲音系統的一部分

影片中另一個重要段落，是 Jana 走進 Jorma 線材的生產區。對 Marten 來說，Jorma 並不是外部搭配的附屬品牌，而是長期參與 Marten 聲音完成度的重要一環。Marten 從約 2000 或 2001 年開始，便大量使用 Jorma 線材作為喇叭內部配線，依照不同系列與版本，導入不同等級的 Jorma 線材。

這件事對聲音影響很大。喇叭內部配線雖然看不見，卻直接關係到訊號從分音器到單體之間的傳輸品質。當一個品牌願意在內部配線投入高成本，代表它不只重視外觀可見的零件，而是連用家看不到的細節也一併納入聲音設計。

後來 Jorma 創辦人 Jorma Koski 因病過世前，將品牌交由 Marten 延續。Leif 在影片中談到這段時，可以感受到這不只是商業併購，而是一種聲音理念與品牌精神的承接。今天 Marten 與 Jorma 在同一座新廠中共同運作，也讓喇叭與線材之間的關係更加緊密。

影片也提到，Jorma 線材至少會進行 200 小時 Burn-in。這與 Marten 單體至少 Burn-in 100 小時的作法相互呼應，目的都是讓產品在交到用家手中時，已經具備相對穩定、成熟的聲音狀態。

一人負責到底的喇叭組裝方式

在喇叭組裝區，影片可以看到從 Oscar、Parker 到 Coltrane Supreme Extreme 等不同系列的組裝流程。Marten 採用的方式不是傳統流水線，而是由同一位組裝人員負責一對喇叭從開始到完成的組裝工作。

這樣做的好處，是能降低不同人接手時可能產生的遺漏或不一致，也讓每一對喇叭有更完整的責任歸屬。較小型的 Parker Duo 可能一天就能完成組裝，但像 Coltrane Quintet 這樣複雜的型號，組裝時間可能長達一週。

這種方式很有北歐工藝的味道。它不是把喇叭拆成一個個無感的生產步驟，而是讓組裝者對一對喇叭有完整掌握。對高階音響來說，這種連續性與責任感，往往也是品質穩定的重要來源。

量測與聆聽：20% 量測，80% 聆聽

Jana 問到 Marten 在設計時如何看待量測與聆聽的比例，Leif 的回答量測很重要，但最後微調必須靠聆聽。他提到，頻率響應、相位、阻抗等都需要量測確認，不能做出技術上不合理的結果。

但量測無法說明全部聲音。真正最後的 fine tuning，仍然必須透過反覆聆聽完成。Leif 甚至提到，有時只是調整 0.3dB，就可能對最終聲音造成明顯影響。因此在他的工作中，量測約佔 20%，聆聽約佔 80%。這也是 Marten 聲音不只追求規格漂亮，而是追求音樂自然度與現場感的重要原因。

這段話對音響玩家也很有啟發。好的喇叭必須經得起量測檢驗，但真正讓人想一直聽下去的聲音，往往存在於細微的平衡之間。音場深度、聲音密度、樂器質地、人聲位置、低頻速度與音樂流動感，這些都很難只靠單一數據完整描述。

全新試聽室：從展示空間到錄音室

影片最後帶到 Marten 全新的試聽空間。新廠內規劃了多間試聽室，從 Oscar Duo 的入門展示空間，到 Coltrane Quintet Statement Edition 搭配 Jorma Paragon、MSB Sentinel DAC、MSB Cascade、Taiko Audio Olympus Server、Goldmund 訊源與擴大機的高階系統，都能看出 Marten 對完整系統搭配的重視。

最特別的是，Marten 還規劃了一間全新的參考試聽室，同時也將作為錄音空間使用。這對喇叭品牌而言相當關鍵，因為如果能在同一空間錄製現場聲學樂器，再以自家系統重播，就能建立更直接的參考依據。

這比單純在實驗室看曲線更接近音樂本質。當原廠可以親自錄製樂器、掌握現場聲音，再用自家喇叭重播比較，聲音判斷就不只來自測試訊號，而是回到音樂現場本身。這也是高階喇叭品牌建立聲音標準很重要的一步。

現場音樂，是 Marten 調聲的重要參考

影片中也多次提到 Marten 團隊對現場音樂的重視。品牌成員經常參與音樂會，Jörgen 自己也打鼓。這些經驗不是行銷包裝，而是 Marten 調聲與產品開發中很重要的參考來源。

高階音響最終追求的不是器材聲，而是音樂本身。現場演奏的能量、樂器在空間中的比例、聲音自然衰減的方式、不同樂器在同一場域中的關係，這些都必須靠長期聆聽現場音樂累積。Marten 團隊之所以能讓喇叭具備自然音場與真實動態，與這種長期音樂經驗密不可分。

不只是工廠巡禮，更是 Marten 的品牌精神

這支影片沒有只停留在器材規格或工廠設備，而是讓觀眾看見 Marten 背後的人。從 Leif 對喇叭設計的堅持、Jörgen 對品牌經營的回顧、Lars 對展示空間與視覺設計的規劃，到團隊成員對木工、分音器、組裝與線材的細節掌握，都能感受到這是一個以音樂、工藝與家族精神為核心的品牌。

Marten 的喇叭之所以有自己的聲音，不只是因為使用高階單體、複合箱體或 Jorma 內部配線，而是因為每一個製程背後都有明確目的：降低共振、降低失真、保留錄音細節，並讓音樂以最自然、最完整的方式呈現。

從瑞典新廠這一天的巡禮可以看見，Marten 不只是製造喇叭，而是在建立一套完整的聲音文化。這也是高階音響最迷人的地方：當技術、材料、工藝、音樂經驗與人的品味真正結合，器材才會從產品變成作品。

從工藝到音樂，Marten 的聲音不是偶然

看完這支 Marten × Jorma 原廠巡禮，最深刻的感受是：Marten 的聲音不是單一技術造成的結果，而是許多細節長時間累積後形成的整體。從木材挑選、三明治箱體、單體 Burn-in、手工分音器、Jorma 內部配線，到最終試聽與現場音樂參考，每一個環節都在回答同一個問題：如何讓喇叭本身少一點聲音，讓音樂多一點真實。

這也是 Marten 與許多喇叭品牌不同的地方。它不是用強烈音色吸引人，也不是用規格堆疊說服人，而是透過低共振、低失真、相位一致性與材料工藝，讓音樂以更自然、更完整的方式展開。

對真正重視音場、解析、速度、質地與音樂連續性的玩家來說，Marten 值得細聽。若想進一步了解 Marten 喇叭與 Jorma 線材在實際系統中的搭配表現，歡迎與佳盈音響預約試聽。