ASR LUNA 8 Exlcusive 電池供電綜合擴大機

Luna 8 Exclusive（2016版）

追求科學實證、忠實再生音樂

ASR可說是一家與眾不同、有所堅持的擴大機廠家，他家沒有不斷推陳出新的型號，從1980年創立開始到今天，雖然檯面上有三種擴大機型號，但事實上可以視為一種，因為設計理念與做法都是一樣的。雖然型號與外觀沒有什麼變化，但內部卻持續在升級改良中，是非常獨特的擴大機。

文｜劉漢盛 

這是一部獨特的晶體綜合擴 大機，獨特到全世界只有這麼一部。到底怎麼個獨特法？從外表看，它是一部擴大機主機帶著三個鐵箱的四件式設計，這三個鐵箱就是它的分離式供電，其中一 部鐵箱是電池，負責供應綜合擴大機 的輸入級、電壓放大級電源。另外二 個是線性電源，分別供應二聲道的電流輸出級也就是功率輸出級。一部綜合擴大機有必要搞到這麼大陣仗嗎？ 別人認為沒必要，但ASR的創始者 Friedrich Schaefer認為有必要。

創立以來不斷升級

四箱式的外表只是Luna 8 Exclusive獨特的作法之一，實際上內部做法還有很多獨特之處，這在下文會慢慢為各位說分明。在此之前，我想先簡單介紹這家公司的歷史。ASR是由 Friedrich Schaefer與 Michael Rompf 在 1980年成立，ASR就是Audio Schaefer & Rompf的縮寫，由Schaefer負責線路設計與製造等諸事，而Rompf負責行銷。1980年他們第一個產品並非擴大機，而是喇叭，沒想到吧？1982 年才推出Basis Phono放大器與Emitter Amplifier，當時電源是內建的，到了 1983年才改為簡單外接電源。1988年，原本使用的環形變壓器通通改為所謂Philbert- Mantelschnitt變壓器（這 是一家變壓器製造廠的名字，專門製造高品質EI型變壓器）。由於業績蒸蒸日上，1989年搬到比較大的工廠。1991年Emitter擴大機全面更新， 1993年加入節能功能切換，在功率輸出減少25%時，可以節能30%。1994 年，喜歡摩托車的Rompf離開，自己去開摩托車店，Schaefer買下Rompf所有的股份。1994年ASR把面板上的音量顯示改為LED，內部配線也通通改為純銀線。1995年，公司名稱改為 ASR Audio Systems Friedrich Schaefer。 1997年擴大機又更進一步改採Toshiba MOSFET、Schottky整流子，還有反應速度更快的電容器。由於業務還是蒸蒸日上，於是在2000年再度搬遷到更大的工廠。2002年機器內部再度提升，聲音表現更好。2005年推出New Emitter Exclusive Version。2007年又再度提升，一直到現在，其實內部不斷在做小改變小提升。

到底這次我寫的Luna 8 Exclusive 與上一代有什麼不同呢？經過詢問此間代理商上瑞，得知有很多地方都升級了：第一、原本耐壓80V的電容通通升級為100V。第二、輸入阻抗改為 可調，這在下文會提及。第三、輸入 級與電壓放大級（也就是增益級）的晶體也改了。第四、線路板的銅箔加 厚，其實不僅銅箔本身特別厚，連線路板本身也特別厚，提升抗震能力。 第五、平衡輸入端子改為直接與線路板耦合。第六、增加四個繼電器，讓 保護機制更完整。第七、原本的繼電 器也都改為等級更高者。您知道嗎？新一代的Luna 8 Exclusive是ASR花了四 年時間研發的，除了上述可以公開的改良之處外，還有許多不可公開的秘 方，原廠怕公開之後別人會學，所以列為機密。

四件式設計，舉世獨一

了解過ASR的簡史之後，讓我們來看看Luna 8 Exclusive的外觀。Luna 8 Exclusive的主機其實就是沒有前級放大線路、只有音量控制的後級，由於增益夠大，線路又採路徑最短設計，所 以不再需要前級的十倍放大。主機箱以黑色壓克力構成，巨大的散熱片分 置二邊，面板上有三個銀色旋鈕，許多燈號會透過壓克力面板閃亮，讓用家看到，其視覺感受與眾不同。

Luna 8 Exclusive的面板上擁有三個銀色大旋鈕，中央那個是音量旋鈕，右邊那個是輸入端子切換，右邊那個就比較有學問了，分為O、S、1、2。O是Off，當您關機時，就轉到Off檔。S是Standby，要開機時先轉到Standby檔，等個一、二分鐘。 而1就是節能檔，此時音量調整範圍 0-61dB。而2就是非節能檔，音量調整 範圍0-76dB。

看到這裡，您一定開始眼花撩亂 了，心想怎麼Luna 8 Exclusive有那麼多可以調整的地方？別急，還有，Luna 8 Exclusive還可以利用遙控器做許多調 整，包括面板亮度調整、每個輸入端 子的輸入電平調整、左右聲道平衡調 整等，更厲害的是還可以對高頻做補 償調整，調整方式也是打開頂蓋用鋼 琴開關調整。這種高頻補償調整是針 對高電容性的喇叭線以及阻抗曲線嚴 峻的喇叭而做的。

Luna 8 Exclusive設有許多保護裝置，如DC直流輸出、失真過大與過荷、過熱等，如果遇到上述情形，面板上會顯示紅色燈號，而且自動把機器關掉。此時您要先把機器轉到Off 位置，再做簡單故障檢查，確定沒問題，隔一分鐘後再開機。如果開機之後還是出現紅燈，那就要通知經銷商或代理商了。

來到後面，可以看到三條巨大的電源線固定在背板，以很堅固的接頭跟外接的三個電源箱耦合。電源箱的外箱並非採用壓克力，而是鐵板，看起來粗壯，讓人有信賴感。為何主機箱 要用壓克力製成呢？ASR回答得很簡潔：因為聲音聽起來比金屬箱更好。 既然如此，為何電源箱不以壓克力製 成？因為電源箱內沒有放大線路，不 怕細微的震動，反而要堅固的機箱， 所以用金屬材料。Luna 8 Exclusive的 外接電源分為三箱，其實一箱是電池 供電，供應電壓正負16V，濾波電容量 152,000uF。另外二箱是線性電源，分別供應正負96V、620,000uF，以及正負78V、602,000uF。那二個線性電源箱中各有二個EI變壓器，每個變壓器供應一聲道電源，而且有獨立整流。至於電池供電那箱，只要您正常使用，通 常很難用到要更換電池，如果真的需 要更換電池，此間代理商也會為您完 全搞定，不必擔心。電池用的是鉛酸電池，壽命大約8年，時間到了之前， 台灣代理商會去幫用家免費更換，如 果是第一手用家，會持續免費更換， 一直到您不想用為止。

輸入端子另有玄機

Luna 8 Exclusive的背板擁有四組RCA輸入端子，一組XLR輸入端子，一個Direct輸入端子，一個Out、一 個Sub。理論上四個RCA端子都可接高 電平訊源，不過原廠特別建議CD唱盤 要接在4輸入端，為什麼？因為這個端子與線路板的接線最短，為了獲得音 樂訊號路徑最短的好處，所以建議CD 唱盤接在第4。此外，那個XLR輸入端子的輸入阻抗是可調的，這是其他廠家從未見過的。打開頂蓋，可以看到 輸入處有一組四個小鋼琴開關，如果 這四個開關都放在Off位置，輸入阻抗 就是10,000歐姆，這是一般用家使用時 的輸入阻抗。如果是在錄音室內，那 麼就要把那四個開關調在Off位置，此時輸入阻抗就變成1,000歐姆。奇怪？ 輸入阻抗不是越高越好嗎？怎麼錄音 室使用時反而要降低輸入阻抗？這是因為要降低線材的RF干擾。

Luna 8 Exclusive對於輸入阻抗的做 法還不僅於此，除了上述XLR端子的 輸入阻抗可調，連其他RCA端子的輸 入阻抗也可調，而且ASR的想法與其 他廠家不同。我們都知道，輸入阻抗 是越高越好，輸出阻抗是越低越好， 所以前級的輸入阻抗才會有高達1M歐 姆的，甚至有標榜無限阻抗的。輸入阻 抗高的好處是可以杜絕進入的雜訊，還 有因為輸入阻抗高，所以能夠輸入的 電流會比較小，降低前級的負擔。

阻抗觀念與眾不同

可是，Luna 8 Exclusive卻提供五種輸入阻抗，包括22,000歐姆、10,000歐 姆、2,000歐姆、1,000歐姆與500歐姆。 至於到底要選用哪檔呢？那就要看前端訊源的輸出阻抗值，而且分為晶體機與管機，如果是晶體機，要選擇前端輸出阻抗的10倍，例如前端訊源的輸出阻抗是50歐姆，那麼您就要選500歐姆那檔；前端訊源輸出阻抗是100歐姆，您就要選1,000歐姆那檔。而管機呢？選取2,000歐姆、10,000歐姆或 22,000歐姆，這是因為管機的輸出阻抗通常都比較高。

到底要如何選擇調整輸入阻抗？還 是跟前述一樣，打開頂蓋，找到那個 四Dip鋼琴按鍵開關，按照說明書所言 調整，四個開關都設在Off時是22,000 歐姆，第一個開關設在On時阻抗10,000 歐姆，第二個開關設在On時阻抗2,000 歐姆，第三個開關設在On時1,000歐 姆，第四個開關設在On時500歐姆。

剛才提到背板上有Dir輸入插孔， 到底這是要怎麼用呢？假若您只有一種訊源要輸入到Luna 8 Exclusive，原廠 建議一定要接在Dir輸入端。為什麼？ 因為這個輸入端裡面是藉由銀線直接接到音量控制的繼電器上，讓Luna 8 Exclusive的音量控制可以動作。換句話 說，音樂訊號進入Dir輸入端後，音樂路徑上沒有其他雜七雜八的裝置，所以音質會最好。當您使用dir端子時， 記得要把面板上輸入切換旋鈕切在6的位置。請注意，當您使用Dir輸入端時，請不要把面板上的輸入切換旋鈕切在其他檔上，因為這樣一來其他訊源（如果有接著播放）的音樂訊號會跟Dir混合，如此一來聲音就會很奇怪，而且可能會導致機器損壞。

Direct端子有妙用

總之，如果您想聽插在其他端子 的訊源時，請先把Dir端子的訊號線拔 掉。對了，當您想要使用Dir端子，而 且機器又已經開機，此時一定要先轉 到Standby檔，因為Dir輸入沒有經過輸 入端的繼電器（通常輸入端的切換都 有經過繼電器，避免切換雜音），如果直接切換可能會產生雜音。

Luna 8 Exclusive的背板上還有Sub輸出端，這個輸出端有二個用途，一個是接駁主動式超低音喇叭，另一個是當作Pre Out，去接另外一部後級。這個Sub Out的輸出大小也是可調，線路板上有一個2 Dip鋼琴開關，第一個鋼 琴開關On時是-6dB，第二個開關Off時 是-12dB。在這個二鍵鋼琴開關旁邊還有一個可旋轉螺絲，那是微調裝置， 擁有20段，可以搭配-6dB與-12dB做調 整。 Luna 8 Exclusive的背板上有接地開 關，分1與0二檔，只要沒聽到哼聲就不必動它。如果有哼聲，嘗試著切到另外一檔試試看，一般都是放在1檔。

為何使用EI變壓器

前面說ASR原本使用環形變壓器， 後來改用名廠Philbert-Mantelschnitt變壓 器迄今，這種PM變壓器其實就是EI型變壓器。為何ASR與眾人反其道而行 呢？人家都採用環形變壓器，但ASR 卻改為「古代」的EI變壓器？其實這是有道理的，因為環形變壓器的好處 就是效率比較高、震動比較低、抗EMI （電磁干擾）能力比較強。假若要把變壓器放在機箱內，這些都是環形變壓器的好處。然而，環形變壓器也有 一個弱點，那就是因為環形繞組，使 得初級線圈與次級線圈的隔離無法做 得很好，初次級之間會傳導雜訊等。 而EI型變壓器雖然有很多缺點，但初 次級線圈之間的隔離能夠做得很好， 類似隔離變壓器的效果，這使得從牆 上插座傳來的市電雜訊不容易傳遞到 次級線圈上。我們都知道次級線圈的 電是供應線路板使用，採用EI變壓器 因此可以獲得更純淨的電源。或許您會問，既然EI變壓器有這個好處，為 何一開始還是採用環形變壓器呢？前 面說過，原本ASR擴大機的電源是內 建的，變壓器放在機器裡面，環形變壓器有上述那些好處。後來ASR把電源供應獨立另外箱體，做成外接，此時變 壓器不在主機箱內，當然就可以採用EI變壓器了，因為聲音表現會更好。

Luna 8 Exclusive內部線路是非平衡架構，雖然有平衡輸入端子，但音樂 訊號進入主機之後就會被轉為非平衡訊號。Luna 8 Exclusive的放大線路架構與一般擴大機一樣，分為輸入級、驅動級（電壓增益級）與功率輸出級， 工作偏壓趨近A類，所以散熱片相當巨大，否則不足以散熱。機內配線採用屏蔽純銀線，印刷電路板為雙面電路板，厚度2×110u，用的是銀焊錫，每聲道的接地是獨立的。輸入級採用FET OP Amp，除了Direct輸入之外，其他端 子都連接繼電器，避免切換訊源時產 生雜音。而驅動級採用高速MOSFET。 功率輸出級則是每聲道採用5組高功 率MOSFET。每一級都有獨立的電壓供應，每一組電壓都有獨立供電，而且由線路板上的LED來監看。

LED燈號監看

您知道嗎？如果打開頂蓋，您就 會看到Luna 8 Exclusive的線路板上有 很多LED燈，各有職司，這也是其他廠牌擴大機很少見到的。這麼多複雜的LED燈是由微處理器控制，可以程式化，做不同的控制功能，也可以做版本升級。有關這些LED燈亮著代表 什麼意思，說明書上有詳細記載， 用家請自己看。老實說我沒見過解說 得那麼清楚的說明書，如果我要把這 些說明拷貝到這篇文章裡，那會多賺很多稿費，但非用家讀起來沒什麼意 義，所以就此略過了。對了，Luna 8 Exclusive的說明書總共有25頁，每頁都寫得滿滿的，是我所看過擴大機說明書中最詳盡者之一。由此可見主其事 者的認真態度。

Luna 8 Exclusive的主要特點表過， 接下來要提醒您使用時要注意的地方。當您要把主機接上電源時，要先 注意面板上的旋鈕是否放在Off檔位上。要把主機與電源箱分離時，也要 先放在Off檔位上，而且要等到電源 箱的LED沒有亮才能把厚重的接頭拆離。假若您在LED還沒熄滅之前就拆 掉接頭，一定要過了二個鐘頭之後才能再把接頭接上，這是要避免接頭損壞。要注意的是，那個電池電源供應 箱的插頭要隨時插在牆壁插座上，讓 電池能夠隨時維持在充飽狀態。如果 電池的電完全空了，可能會導致電池 損壞。即使您或有很長一段時間不開 機，最好也把電源插著，要不然一個 月至少要插上插頭充電一天。 買到Luna 8 Exclusive之後，到底 要開嗓Burn In多久？線性電源箱至少 要100小時，電池電源箱至少要200小時，因為裡面有很多濾波電容。所 以，您買回家之後，至少要開嗓200小時才會漸入佳境。總之，電池電源箱一定要多用，如果一、二個星期不用，再度使用之後也要唱過一陣子， 讓電池箱裡的濾波電容充滿電，這樣聲音才會恢復正常好聽。還有，每次 您要聽音樂時前一小時就要開機，讓 整套機器有時間溫熱，這樣聲音才會好聽。當然，如果您能夠不僅開機， 還讓Luna 8 Exclusive唱歌，等一小時後再來認真聽它，這樣聲音更好。

除了上述特點之外， Luna 8 Exclusive還可以做橋接與雙擴大機使 用，橋接時要在線路板上切換成橋接狀態，喇叭線只接正極。如果是做雙擴大機使用，則遙控器上可以設定一部為Master，一部為Slave，透過遙控器就可以連動二部機器。有關橋接與雙擴大機使用的設定詳情，如果用家有需要，可以請台灣代理商上瑞設定， 不必自己動手。

ASR的機器還有一項別家所沒有的作法，那就是線路板並非以焊錫爐 來焊接，而是全部用手工焊接。這種作法真是太驚人了，因為這需要熟練的工人，而且那麼多的焊點，要花很多時間去焊接。沒錯，即使這樣會提高很多成本，但ASR認為這樣聲音才會好，所以寧願這樣做。如果要節省成本，外面代工的焊錫爐很多，成本會比自家手工慢慢焊還便宜。您知道 嗎？ASR所使用的摻銀焊錫是很高級的，台灣有一家高級水龍頭製造廠還 特別跟他們買這種摻銀焊錫去堵住鑄件的沙孔，這都是外人所不知道的。 據上瑞張老師說，他代理ASR已經超過三十年，從來沒發現過一個因為冷 焊而產生的故障，可見ASR的焊工非常紮實。

音質很美且中性

聆聽Luna 8 Exclusive空間是我家開放式大空間，訊源使用CH Precision D1 SACD唱盤、COS D1 DAC，還有 Vertere SG-1 唱盤唱臂、Soundsmith唱頭、ASR Luna Mini Basis唱頭放大器。 我用二對喇叭來寫Luna 8 Exclusive， 一對是B&W 800 D3，另一對則是 DynamiKKs！Monitor 10.15，二者各有迷人之處，所以會二者並陳。此外， 從二對喇叭表現的相同處，我也可以了解Luna 8 Exclusive的真正聲音特質。 Luna 8 Exclusive第一個讓我感受到 的優點是音質很美，而且中性，不僅 表現出本身的美質，還能凸顯搭配喇 叭的聲音特質。當我用800 D3聽東京 弦樂四重奏團演奏的貝多芬「弦樂四 重奏No.74、95」時，馬上感受到Luna 8 Exclusive的音質美，而且高、中、低 頻段量感分佈均衡，因為四把弦樂器 的和聲很美，沒有哪把弦樂器特別突 出，而且能顯出黏滯感，不尖不乾不澀，音質與平衡性表現得非常好。要知道，想要把弦樂四重奏表現得迷人非常困難，一般不是四把樂器的聲音 支離破碎，就是尖銳緊繃或者貧血無味，缺乏四把樂器該有的Harmony。而 Luna 8 Exclusive能夠把這首弦樂四重奏 唱得有黏滯感，而且和聲那麼美，這就是指標，代表這樣的搭配應該是相當好的，而且擴大機與喇喇叭二者皆優。

小提琴又甜又有光澤

弗札克「小提琴協奏曲」（Peter Maag 指揮捷克愛樂，Edith Peinemann小提琴，DG錄音）。Luna 8 Exclusive顯現的小提琴又甜又有光澤又細緻，又帶著一點內斂，拉到高把位也不會緊 繃，不會飆出來，這是很棒的小提琴表現。而伴奏的管絃樂則下盤穩固， 有金字塔的平衡性，厚實又清晰，平衡又不失活生。在聽這首曲子時，我覺得Luna 8 Exclusive的細節浮現得特別 多，而且聲音很乾淨，又帶著寧靜的 感覺，整體管弦樂內聲部可以聽得非 常透徹，每個聲部的樂器聲音是那麼 的豐富，但是聽起來一點都不噪耳， 反倒泛出清澄透明的美感。這是Luna 8 Exclusive給我的第二個深刻印象，我應該說是「寧靜」，因為供電特別充足又特別乾淨所帶來的寧靜感覺。其實 有這樣的表現也是應該的，有哪部擴大機是這樣供電的呢？

聽羅思容的「每日」第一首時， 好像人工殘響加得特別長，她的嗓音尾音也特別長，人工殘響的感覺也聽得特別清楚，以前這種感覺也有，但沒有這麼強烈。這代表什麼呢？代表 Luna 8 Exclusive的噪音底層非常低，所有的聲音細節通通清楚浮出，羅思容 唱歌時的抖音也更清楚，大提琴的柔弦也特別清楚，連錄音室加上去的人工殘響也特別清楚，尤其加在人聲嗓音上的音效用Luna 8 Exclusive聽起來更容易分辨真假。Luna 8 Exclusive的這種分辨能力真厲害啊，這種超優分辨能力不僅來自超低的底噪，同時也來自超高的自然解析力。

暫態反應非常快

Luna 8 Exclusive的暫態反應特別 快，音樂活生感讓人忍不住要跟著打 拍子，而且控制力很好。當使用800 D3時，我聽謝霖演奏、Walter Hendl 指揮芝加哥交響樂團的拉羅「西班牙 交響曲」。那音樂的活生感好得讓人 動容，那小提琴的美只能用如鑽石般 的光輝來形容，而管弦樂的厚實彈跳 也是讓人喜愛。尤其，管弦樂演奏的 強勁爆發與快速切分收束顯得乾淨俐 落，只聽到錄音現場的堂音尾音，而 沒有低頻拖慢的感覺。

說到控制力，就不能不提Luna 8 Exclusive唱Wende「Chante!」的傑出表 現。這張CD不僅人聲需要有控制力， 低頻更需要控制力；如果人聲沒有控 制力，耳朵肯定會會吵翻了；而低頻如果沒有控制力，我保證您聽到的是 渾成一團的低頻，沒有真實的質感， 沒有清楚的聲線，沒有震撼的力量。 本來我以為Luna 8 Exclusive並不是低頻 量感特別豐富的擴大機，唱起這張CD 應該不會那麼震撼。沒想到，當我把音量開大時，首先感受到的是怎麼那 麼多現場的細微聲音，再來是Wende那 堅實嘹亮有重量感的嗓音，接著是乾 淨俐落、反應超快的節奏，最後就 清楚無隱又有震撼力的低頻。那往下 鑽的低頻聲線那麼的清楚，而且充滿力量，雖然低頻量感不是鋪天蓋地， 但那種紮實清晰完全控制的能力卻讓 我體會到Luna 8 Exclusive那三個外接供 電箱的威力。後級果然就是電源供應 決定了一半以上的表現能力啊！

不同喇叭不同聲音

再來我要說搭配D y n a m i K K s ! Monitor 10.15時的聲音表現。用這對 喇叭時，人聲、鋼琴、薩克斯風、大 提琴、銅管、爵士樂表現得非常好， 因為厚度夠，形體大，暫態反應快。 不過流行音樂的腳踩大鼓噗噗聲沒800 D3那麼軟質彈跳，管絃樂總奏時的低 頻基礎也沒800 D3那麼渾厚。而且因 為DynamiKKs!的靈敏度高，高音單體 又是號角的，所以我所聽到的細節更 是浮凸。不僅如此，用DynamiKKs!聽 Luna 8 Exclusive唱歌有一種很乾淨、 很透明，清清如水又溫潤如蜜的感 覺。樂器與人聲的形體在比較高的音 域範圍不是龐大的，不是肉肉的，而 是適中的、勻稱的。來到比較低的音 域時，樂器與人聲就趨向溫暖有肉， 形體也比較大。這種聽感其實是反映 了DynamiKKs!本身的聲音特質，並非 Luna 8 Exclusive的本性。

例如我聽八只眼的「達坂城的姑娘」，發現人聲形體不是龐大型 的，而是適中的。聽蔡琴的「張三的歌」，也發現蔡琴的嗓音形體不是很大，嗓音也不是很濃很沉，而是清爽的，低頻量感也不會特別多，是適中有彈性的。但是聽Nina Simone的「You and Me」時，她的嗓音明顯就比較飽滿，音像比較大，但還是很凝聚，聽 起來張力十足。而聽Dean Martin那張 「Dream With Dean」時，嗓音非常直接，人聲非常飽滿，好像歌手活生生 跳出喇叭唱歌一般。這種直接的人聲也再度凸顯了Luna 8 Exclusive細節超多失真很低的特性。

盡顯錄音差異

而在聽Juilie London的「Julie Is Her Name」時，Luna 8 Exclusive好像完全變了一部機器，Julie的嗓音是那麼的溫暖、那麼的光滑，那麼的柔軟。這種表現再度證明Luna 8 Exclusive是一部非 常中性的擴大機，錄音本身的差異、 搭配喇叭的特質都能夠盡顯。 前面說過Luna 8 Exclusive搭配B&W 800 D3時小提琴的每，現在我要說 Pentatone Classic的貝多芬「鋼琴三重奏No.2、5」（Storioni Trio）時，小提琴、鋼琴、大提琴的美。鋼琴的晶瑩度很高，觸鍵質感又紮實，聽起 來真的像珠玉撞擊，溫潤又鏗鏘，而 低音鍵一彈，會有往下的細微震波傳出來，那是低音弦振的細節。而大提 琴的鼻音不會太濃，屬於清爽的大提 琴，而且擦弦的細微震動很明顯。至 於小提琴，聲音線條不是龐大的，而 是細緻的，清甜的。音質美、清甜、 爽脆、潤澤、細微振動盡顯，背景高度安靜是我聽這首曲子時的感受。 接著聽Pentatone Classic唱片那張 莫札特「小提琴協奏曲第1、2、5 號」（Netherlands Chamber Orchestra， Julia Fischer小提琴，Yakov Kreizberg指 揮），那小提琴的光澤真美啊，明亮 的程度剛剛好，不會暗也不會刺耳， 還帶著充足的水分與甜味。而伴奏 的管弦樂則是融為一體，高中低頻段 都很平衡，內聲部的解析又很清晰。 B&W 800 D3與DynamiKKs!是二對個性 完全不同的喇叭，但Luna 8 Exclusive卻 能夠讓它們分別呈現不同美感的小提琴，這再度證明Luna 8 Exclusive的中性與美質。

變溫潤了

Luna 8 Exclusive的聲音不僅中性， 還很溫潤，當我聽Muddy Waters那張 「Folk Singer」，發現無論是人聲或吉他都變得更圓潤，少了一些粗獷與粗礫，而且還帶著甜味。請注意， 甜味是Luna 8 Exclusive的聲音特質之 一，無論是小提琴、鋼琴、甚至大提 琴，都會帶著淡淡的甜味。雖然Luna 8 Exclusive的人聲樂器形體並不龐大， 但小聲與大聲的動態對比卻很大，在這張CD中，歌手經常會突然拔尖而上 的大聲唱歌，此時就可以聽出Luna 8 Exclusive在這極小與極大聲之間仍然 保持著寬裕，不會緊繃或變尖銳。還有，從歌手突然大聲唱歌的突然變化中，也可以知道Luna 8 Exclusive的暫態 反應很快。有人說電池供電的擴大機暫態反應不快，如果他們有機會聽到Luna 8 Exclusive此時的表現，一定會改 變固有的看法。

接下來聽John Coltrane那張「Blue Train」。錄音中的堂音也是很清楚， 樂器在空間中飄盪的尾音比較長，銅管、套鼓、鋼琴、Bass清爽又清晰。更重要的是，音樂完全不會有張牙舞爪噪耳的感覺。要知道，這是銅管演奏的爵士樂，要清晰、要快速、又要不 會飆耳真的不容易啊！

既然聽出Luna 8 Exclusive能夠控 制銅管，乾脆再加碼聽「皇家夜總會」。一開始的小號清晰穿透力強， 金屬光澤足，但並不會刺耳。而薩克 斯風特別飽滿溫柔，女歌手嗓音也特 別溫柔，又不會粗礫，更重要的是嗓 音的音質更美又更真。而其他伴奏樂 器很清晰，且都帶著幾許溫暖，這才 是當年錄音的美質啊！

最後，我以2 L唱片的測試片段 「From Let Us Garlands Bring Op. 18」 來做結尾。這首英國作曲家Finzi的曲子只有女高音與鋼琴，但Luna 8 Exclusive唱起這二者都美極了，所謂的美極包含音質的美，還有鋼琴的弦振豐富細節之美、嗓音圓潤之美，還有鋼琴與女聲在空間融合的和聲之美。 總之用Luna 8 Exclusive聽這首曲子時，音樂與音響的美感一直滲入皮膚中， 直達心臟。

追求科學實證

辦雜誌快三十年，我跟許多德國 音響設計者、老闆有過接觸，深深感受到德國人追求科學實證、忠實再生 音樂的精神。在德國音響人眼裡，中性是什麼？就是盡量求真，因為唯有 真，才能把原音樂器之美完整呈現， 此時音樂之美自然就能撼動人心。調 聲、加油添醋增加色彩只會讓原本美質的樂器沾了髒氣而已。沒錯，ASR Luna 8 Exclusive就是這種追求科學實證、忠實再生音樂的優質擴大機，您只要給它一個適當的聆聽空間，一套適當 的搭配，就能盡享音樂之美了。【全文輯錄自「音響論壇」】
 

這不是經典，什麼才是？－也說ASR Luna 8 Exclusive

Classic這個英文字，在牛津字典裡，一共有三個正式的解釋：
值得被認為是該類別裡最好或最重要者（accepted or deserving to be accepted as one of the best or most important of its kind）
具有你期待的所有特質；非常典型（with all the features you would expect to find; very typical）
富有吸引力，但風格或設計簡單而傳統，不受時尚變遷的影響（attractive, but simple and traditional in style or design; not affected by changes in fashion）

Classic，經典。每個設計師，都希望自己設計出來的作品，能夠成為經典。但結果往往不是這樣，能成為經典的作品，其實不多；能創造經典的設計師更少。如果只存在於過去的某個時代裡，那還不能稱為經典，而只是曾經顯現的美好，那是vintage，不是classic。要能傳承，要能延續，要能發展，要能進化，卻還保有大量的原生元素，敢於抗拒潮流的誘惑，堅持初心與信念，那才叫做經典。

ASR Luna 8 Exlcusive，就是經典的作品。

ASR，就是經典的製造者。

ASR在1982年首度推出Emitter擴大機，時至今日，已近40年，而這擴大機的總體設計，無論是概念、線路、外觀，多年來卻始終如一。但是，ASR不是沒有進步的公司，他家的Emitter每一個世代看起來似乎一樣，實際上，當他們發現更好的方案，收到了客戶回饋的意見，每過幾年就會提出或大或小的改款。所以，今天的ASR無疑地比30年前的更進步，無論是功能上、使用體驗上、聲音表現上，新款的ASR，更勝當初。

或許你要問：為什麼ASR在台灣的型號以Luna相稱，不同於歐洲的Emitter呢？那是因為在國外，原廠提供了選單客製的服務，針對一些特定元件進行升級，項目洋洋灑灑列了一張A4清單。本地代理商不想讓消費者麻煩，既然這些升級是原廠認為好的，就一律買單。因此，到了台灣，Emitter改稱Luna，標誌出這是透過上瑞訂製的特別款機型；輸出功率小的Emitter I叫做Luna 6；輸出功率大的Emitter II就叫Luna 8。
 

不是綜擴，是加上音控和輸入選擇的擴大機

ASR的基本設計是一台「加了音控和訊號選擇的擴大機」，內裡並無前級線路。這在今天並不稀奇，但這在Emitter誕生的1980年代初期卻不多見。

前級主要的功能包括了音量控制、輸入選擇、阻抗匹配、電平適配以及唱頭放大。這些都是基於早年以黑膠為主要訊源的Hi-Fi系統的需求，當CD來臨，進入了高電平輸出的時代，訊源的輸出阻抗低、輸出電壓高，對擴大機來講非常友善。ASR主事者Friedrich Schäefer甚至認為，訊號透過前級再送到後級，可是先衰減再放大，又要經過端子、線材、放大級等多重路徑，所換得的，其實是訊號損失與「愉悅」失真。而唱頭放大所要處理的訊號非常微弱而敏感，越接近唱盤越好，獨立的唱頭放大器比內建在前級裡的唱放更理想。倘若這樣，我們還需要前級嗎？

所以，Schäefer從一開始，就認定：ASR的擴大機，就是加上音量控制和輸入選擇的後級。這才是最理想的設計，並且一直堅持到今天。
 

繼電器切換輸入檔，電阻陣列音控

早年ASR也與多數的廠商一樣，採用電位器來做音量控制和訊號輸入的選擇，但Schäefer很清楚，這不是最佳途徑，不管再好的電位器仍會帶來訊號損失。因此在1991年，他全面改採電阻陣列的音量控制；並在隔年換裝繼電器切換的輸入選擇。這樣一來，他解決了擴大機裡最容易造成失真的被動元件。
 

訊號從輸入端進來，經過繼電器切換，就送到電阻陣列的音控做衰減。Schäefer知道很多使用者家裡其實只有一部訊源器材，這時，用家可選擇關閉其他組輸入，從標示Direct的直通端子輸入訊號。雖然繼電器在線路上的接點只有兩個，已經很單純了，但是地線卻彼此相通。一旦選擇不經過繼電器的Direct直通輸入，訊號透過銀線直接連到音量控制，聲音更純淨。只不過，一旦選擇使用Direct檔位，其他輸入就得維持空接狀態。如果你的訊源是「唯一最愛」，ASR就讓它以最美的姿態呈獻給你。

訊號經過電阻陣列的音量控制，就直接送給放大線路逕行功率放大，而且這個輸入到輸出的路徑，都是左右聲道分離。
 

銅塊散熱密技

這裡，我們又看到有趣的了。負責驅動的OP放大晶片上，Schäefer加了一個銅塊用以散熱。放大級的MOSFET功率晶體，全部先鎖在一塊厚實的銅條上，銅條再固定於機箱兩側的散熱片上，再細心看，墊在晶體與銅條之間的絕緣片還刻意加厚。為什麼要這麼「搞工」？Schäefer要所有的功率晶體都在同樣的溫度下工作，銅條散熱快，這樣一來，功率晶體的溫度條件才能平均。而且，銅的諧振更有助於聲音，這就是為什麼樂團裡有「銅管」，卻沒有「鋁管」。怎麼用銅，是Schäefer的調音密技。
 

加厚PCB，並堅持手工焊錫

再者，除了看得見的WIMA電容等補品好料，這線路板也有很多講究。Schäefer特別訂製的線路板，厚度達2.4mm，其上的銅箔還有厚達105um的鍍金，所有的零件都以手工焊接，並且用上高含銀量的銀錫。過錫爐不是很快？不。錫爐雖然生產效率高且節省人力，但焊點的不良率高，接點用錫不如人工手焊牢靠。

以ASR擴大機的主機來講，線路設計完善，因此路徑直接，內部用線很少。看到的接線一律用上實心純銀線，Schäefer認為高品質的純銀是最好的導體。這純銀線用在哪裡呢？先是訊號輸入端子到線路板，然後是訊號輸入到音量控制，再來就是放大線路連通到喇叭端子需要接線。ASR在Exlusive版的喇叭端子接線，甚至用上16根0.8mm純銀線，線徑達8mm平方之多。早年ASR還不是用銀線，但從1994年開始，就全面換裝純銀接線，直到今天。
 

輸入阻抗、過載保護、高頻補償可調

單單這一面線路板上的秘密還沒講完。仔細觀察，會發現線路板上、左右對稱的位置上設有幾個紅色的DIP開關。例如，在輸入端子旁一組可調整輸入阻抗，分為500、1,000、2,000、10,000、22,000歐姆五段可選，讓用家根據前端訊源的輸出阻抗做匹配。
 

ASR擴大機裡也裝了防止overload的保護線路，避免clipping失真出現，甚至燒壞喇叭單體，線路板上也有一組選擇是否啟動保護線路的開關。此外還罕見地加入了高頻補償開關，因為器材之間都需要接線，但線材的容抗會影響高頻響應，有了高頻補償，遇到高容抗線材就不怕了。
 

罕見的節能模式

ASR的擴大機面板上就只有3個旋鈕，中間的大旋鈕是音量開關，左邊的是訊號輸入選擇，右邊的開關則是開機控制。開機需要有四段嗎？它第一段O，表示Off，關機；第二段S，表示Stand by，待機；至於下面兩檔1和2就有趣了。1檔，表示節能模式，音量最高開到61格，如果訊源的輸出夠高（原廠說的『夠高』是1-2V），1檔就夠用了。如果想放手讓ASR不受限制，打到2檔，就可以使用最高76格的音量。

至於節能模式，再多說一點。因為雖然它叫做「節能」（energy-saving mode），但不只是為了節能減碳的環保目的。Schäefer表示，在節能模式下，進入電源供應的電壓會減半，屆時，擴大機只會接受到1/4的電力供應，總體能耗剩下1/3。以上的部分，都跟「節能」有關，但後面提到的事，就跟聲音有關了。這時候，電晶體在半電壓的狀態下工作，此時，更適合處理小訊號，整體的解析度會提升，背景還會更安靜。Schäefer建議，如果聆聽音量不大，聽輕柔的音樂時，可以試著使用1檔；若要催音量，那就還是得切到2檔。

Schäefer也愛玩車嗎？怎麼這個設計跟汽車排檔這麼像？

這個問題，下次遇到他再問。此一節能設計讓ASR擴大機得以「一機兩用」—兼有小功率擴大機的柔美細緻，又可得大功率擴大機的強悍推力。很聰明的設計，是不？你知道這個線路什麼時候想出來的嗎？答案是1993年的改版，ASR就開始配備節能線路了。

ASR的擴大機，除了兩側的散熱鰭片外，其他部位都採用壓克力板；這在ASR這種售價從萬元美金起跳的擴大機上相當少見。Schäefer對此表示，壓克力其實是一種諧振特性很好的材料，所以我們才會看到壓克力被廣泛地運用在黑膠唱盤上。為此，ASR用上8mm厚的壓克力板，藉以避免金屬機箱的共振影響聲音。
 

微處理器監控機器狀態，可調功能豐富

雖然是黑色壓克力，但仍可以透光。在機器開啟時，會看到線路板上有許多LED燈亮起，又紅又黃又藍又綠的，這些燈又是為了什麼呢？Schäefer在擴大機裡設置了微處理器，透過自行撰寫的程式，監控機器狀態並進行多重設定。這些燈號，就是用來顯示當前的狀態。

這是一台80年代就誕生的擴大機，90年代就大抵定案了，這許多功能，若出自集團型公司之手，那可理解，但出於一個僅有Schäefer一個設計師的音響公司，那就很不簡單了。

事實上，很多功能都要參考使用手冊，在開機時透過可按壓的旋鈕做設定。例如，螢幕顯示的LED亮度、左右聲道平衡調節、各組輸入的電平調整等。ASR擴大機的外觀看起來很簡單，但是功能卻豐富又強大。
 

採用高耐壓電容

當我們只看到擴大機上蓋掀開的樣子，會奇怪：看起來還好啊，怎麼機箱要這麼高呢？請把機器翻過來，鬆開腳墊，揭開底板，你就知道了。下方還有一層線路板，其上滿佈電容。電源供應器送入的電力，就儲存在這些電容裡，隨時供應您聽音樂的需求。看到那個陣仗，真讓人驚訝。以我在上瑞拆箱研究的這台Luna 8 Exclusive為例，就有56顆10,000uF的電容，而且這些電容的耐壓值有100V。這就是Luna 8 Exclusive對應8歐姆負載有250W、對應4歐姆有490W、對應2歐姆有900W輸出的原因，也解釋了為什麼它聽起來動態可以這樣寬廣，聲音可以這樣有實在感，而且動靜皆宜。（關於這美好的聆聽經驗，且留待後篇再述。）

電源分離好處多

最後，要講到ASR擴大機的最大特點，也就是他們的分離式電源供應。一般版的ASR Luna 6和Luna 8就都是採取電源分離，Luna 6有一台電源箱，Luna 8則有兩台；Exclusive版本則多一台電池供電箱，負責供給輸入級的電力。

為什麼要將電源分離？隔離，隔離變壓器的電磁波，還要隔離振動。Schäefer認為電磁波的磁場若靠近擴大機放大線路，會讓聲音聽起來不夠乾淨，影響動態和精準性。同樣的，變壓器工作時會有振動，線路受到振動干擾，聲音也會變的不清楚。

真的不能做在一個機箱裡嗎？Schäefer試過，當他把Emitter II（Luna 8）的電源和放大線路都裝在一起，這個機箱將寬60公分、深50公分、高80公分，重量更高達130公斤。你搬得動嗎？所以Schäefer寧可麻煩一點，把電源供應獨立出來。

那如果把電源箱做小台一點不就好了嗎？Schäefer不這麼認為。他刻意把電源供應做這麼大，是為了確保即便在高音壓輸出下，電源供應都可以穩定地輸出電壓，這樣一來，聲音就不會緊繃，空間感和低頻的衝擊力道都會更好。Schäefer認為擴大機要在高電壓狀態下工作，聲音訊號的起伏才會順暢，因此，他對電源供應的講究，都是為此。

他甚至提出，播放音樂時，喇叭會對擴大機產生反動電勢（back electro-motive force），這會減損擴大機對喇叭的控制力，降低聲音表現。夠大、夠充沛的電源供應可以改善這個狀況，讓擴大機對喇叭控制力更好。這是另一個他講究電源供應的理由。
 

EI變壓濾除雜訊，多組蕭特基整流

以Luna 8 Exclusive來講，兩個電源箱內分別有二大一小的EI變壓器，都是找Philbert-Mantelschnitt 訂製的。現在多數的廠商習慣採用效率更高、體積更小、漏磁更少的環形變壓器，但為什麼ASR要用EI變壓器而不是用環形變壓器呢？首先，做的好的EI變壓器，也不太需要擔心漏磁問題，加上ASR又是獨立電源供應機箱，可以遠離放大線路，漏磁問題可以略過。其次，EI變壓器有著很好的濾波特性，因此用EI變壓器的雜訊更低。ASR所採用的Philbert-Mantelschnitt製變壓器，其第一級繞組與第二級繞組各自獨立，其效用就像隔離變壓器一般，能以避免電源不良的影響，聲音更加純淨。
 

Schäefer在Luna 8 Exclusive採用兩個電源箱，分別供應左右聲道的電力，每一個電源箱裡各有兩個500VA的大變壓器。那為什麼要用兩個呢？Schäefer的作法也很特別，他用一個變壓器處理正半波，另一個變壓器處理負半波。

兩組變壓器又各自有整流線路，Schäefer不用一般架構簡單的橋式整流，而採用逆向恢復時間更快的蕭特基二極體做整流。以Luna 8 Exclusive的電源箱為例，一個機箱裡就用上8組電壓、共64個蕭特基二極體。
 

放大線路以外電力獨立供應

此外，另有一組小的EI變壓器，提供溫機、繼電器開關、安全監控線路所需的電壓。ASR盡可能的把電源供應分開來，他們大可以用一個更大的變壓器搞定所有的事，但Schäefer選擇更麻煩的途徑。

這樣的電源供應設計，也不是一日而成的。當年ASR剛推出Emitter時，分離電源供應只是一個小機箱，裡頭用上兩個環形變壓器和一個小變壓器。之後，每過一陣子，就有些更動。至於現在這個嚴謹無比的電源供應，可是Schäefer琢磨了20年，到2002年才大致底定。
 

電池供電專給輸入級使用

Exclusive版本，比標準版多了一個電池供電箱。這個電池供電，也不是供給全機使用，而是僅僅負責輸入級而已。這裡的邏輯有兩方面的考量，第一，是電池供電本身的純淨度高，因此透過電池供給輸入級所使用的直流電，比透過傳統電源供應器更乾淨。第二，因為電池供電獨立、乾淨、穩定，因此，輸入級所需要的電力，不會因為突如其來的音樂動態，讓放大線路吃掉大多數的電力而短缺。

ASR早年也還沒有電池供電，當Schäefer發現電池供電的好處後，1997年首度採用了電池電源供應，之後又歷經幾次調整，到了2007年又重新設計了電池箱內的線路。Schäefer就是這樣，不認真問，不仔細讀資料，還會以為ASR從來沒改過。事實上，ASR一直在改變，一直在進步。

當前版本的電池供應箱內採用的是6只鉛酸電池，在充飽電的狀態下，可連續使用17小時。其中採用光耦合線路，確保電池以18V的電壓供電，其充電與放電都有特殊設計的電源管理系統，讓電池慢充慢放，以延長使用壽命。代理商表示，一組新的電池，至少可用8年，只要購買的是公司貨，上瑞還提供免費更換服務。

關於電池供電，再補充一事。如果礙於預算或某些因素，購買Luna 6或Luna 8的Exclusive版，還可暫時不買電池，Exclusive版本身已經是Battery PSU Ready了，日後有預算或改變心意了，還可以加購電池供應。
 

工業級耐用規格

至於ASR擴大機的電源供應，還有至少三點值得一提的。第一是保險絲。ASR的電源供應器裡用的不是一般的保險絲，而是低損耗的Neozed高耐壓熔斷器。第二則是電源箱連接擴大機的導線和插頭，導線經過了雙層屏蔽，連接插頭和插座採用德國的Harting製品。連接線長度標準品就有2M，還可訂製長度；可見Schäefer多在意電源箱與擴大機的距離。第三，原廠附上的電源線，不是一般的，而是稱為ASR Magic Cord的電源線。供主電源箱使用的為20A插頭，供電池供電箱使用的是15A的IEC插頭。
 

Exclusive版不只多電池供電，乃是全面提升

最後，Exclusive版跟標準版的差別可不只是有沒有電池供電箱而已，裡面的用料都有加強，加量的電容，強化的電源供應，讓擴大機性能再提升。以Luna 8為例，標準版的Luna 8每聲道250W，Luna 8 Exclusive則有280W，功率略增，聲音表現也更進一步。

而你現在買到的Luna 8 Exclusive是2016年更動後的最新版本。當中採用了加厚的電路板、鍍金銅箔；換上了新的輸入級晶體；電容耐壓度從80V改成100V；換裝更高級的繼電器；強化保護線路；將平衡輸入直接連於線路板上，以減少接點縮短路徑；將輸入阻抗改為可調式等等。
 

這，不是經典，什麼才是？

總結Schäefer的設計理念，可歸納為三點：第一，干擾訊號的因素要盡可能遠離擴大機；第二，訊號路徑越短越好；第三，盡力讓所有東西都非常穩定耐用。如果你也認同這三點是一台優質擴大機必備的條件，你理當會認同ASR的設計，特別是跟我一起深入探究了它的好之後。

若再考慮它在一個既定的設計基礎上，琢磨再琢磨，精進再精進，這才有現在看到、聽到的ASR Luna 8 Exclusive。這，不是經典，什麼才是？

在深度探索過ASR後，下回，我要告訴你的，是ASR Luna 8 Exclusive與音樂的距離。

踏進汐止的上瑞試聽室時，張老師早已泡好一壺茶，機器也熱身完畢，就等我來了。這次來，不為別的，仍是為了 ASR Luna 8 Exclusive。

為了深度認識 ASR Luna 8 Exclusive，我曾用一個下午的時間，向張老師請益。這個經驗是很寶貴的，因為，全世界除了 ASR 設計者 Friedrich Schäfer 外，最懂 ASR 的人，莫過於他了。不管是歷史沿革，還是設計理念，他都如數家珍。回去之後，我研究著原廠提供的資料，琢磨著張老師那天的介紹，愈發對 ASR Luna 8 Exclusive 的聲音表現感到好奇。到底，只是介紹線路，並不能滿足我。音響雖是電子零件堆砌出來的產物，目的卻是為了音樂。音響存在的意義，就在於播放音樂，就在於讓人藉著它聽見音樂；而它真正的價值所在，端視於它所帶給人的感動有多少。所以，我要真正認識ASR，還得再跑一次。
 

這天，張老師端出的訊源是 MSB Technology 的 Reference Transport CD/SACD 轉盤，搭配 Reference DAC，這是 MSB 僅次於 Select 的次旗艦訊源組合。Reference Transport 具備 SFP 介面的 Pro ISL 光纖傳輸，傳輸穩定度和準確度比其他傳統介面都更好；透過重製 Oppo 藍光機的讀取機構，不僅可以讀取 SACD，甚至可以讀取 BD影像光碟，是全方位的通吃盤。Reference DAC 採用獨到的 R2R Ladder DAC，加上Femto 140 飛秒級時鐘與模組化介面設計，是一台具有未來性的 DAC。

喇叭用的是 Marten 的 Getz 2，隸屬於 Marten 中階的 Heritage 系列，為 3 音路 4 單體設計，採用 Accuton 的陶瓷高音、陶瓷中音，以及兩只三明治低音。分音器用上銅箔空心電感、Mundorf 的銀金電容、高精度電阻，以及 Jorma Design 的線材做內線。
 

有意思的是，這次張老師還豫備了兩台 Luna 8，一台是標準版的 Luna 8，一台是豪華版的 Luna 8 Exclusive。我不是要來聽 Luna 8 Exclusive 的嗎？我上回來「考察」（還是該說「見學」？）的，不就是 Luna 8 Exclusive 嗎？張老師說，既然我沒有好好聽過 ASR，就讓我一次聽個夠。先從標準版認識 ASR 的核心價值，然後再透過豪華版體驗 ASR 最高級的美聲。

唉呀，這樣真是太好了！能像這樣，由全世界第二懂 ASR 的張老師幫我搭配好系統，讓 Luna 8 和 Luna 8 Exclusive 一次比劃清楚，有此待遇者，世上有幾人呢！
 

Luna 8 聲底乾淨透明又細膩
 

就先從標準版 Luna 8 聽起。放上 Günter Wand 指揮柏林愛樂的舒伯特第九號交響曲。第一樂章開頭法國號吹響，之後第一主題很快地被帶了出來。這第一樂章的氣質非常古典，但那突起的強奏，其強弱對比度之大，卻是古典時期所罕見的。Luna 8 推起 Marten Getz 2 輕鬆愜意，應付起落有致的旋律與聲量，一派輕鬆。聽到這裡，我只覺得 ASR 的聲底乾淨清澈，畫面極為透明，聲部層次清清楚楚。上瑞的試聽室空間不算大，六坪的房間，天花板夠高，天花板和四周牆壁都做了吸音，背牆角落安置了低頻陷阱，再加上室內擺滿了黑膠、CD、還有喇叭、沙發，降低了反射音干擾的因素，讓音樂聽來乾淨清晰，透明度很好，彰顯了ASR擴大機的特色。

第一樂章結束在輝煌的尾奏，錄音保留了一段樂章間休息片刻，觀眾席的騷動聽起來很有現場感。接著，低音弦樂搭配木管合奏，揭開了第二章的序幕。成片的弦樂，帶著絲光質感鋪成一片，在輕快悠揚的節奏下步進著往前，這鄉村景致真是美啊！舒伯特不只是歌曲之王，不只彈得一首好鋼琴，他對於旋律的敏感度也讓人驚嘆。Luna 8 穩穩地操駕著 Getz，以非常細膩的手法解析著舒伯特樂譜裡的點滴。這時，張老師走過來「探班」，問我初步聽來感覺如何？我表示，這 Luna 8 真是出乎我的意料之外，看起來這麼大塊頭的擴大機，沒想到聲音這麼乾淨透明又細緻。單看他那厚實的散熱片、偌大的機箱、重磅級的外接電源供應，沒聽過的人，任誰都難想像它的聲音能這樣透明又細膩。第二樂章末了，再現部當中小提琴的撥奏，那真是活生又有畫面。舒伯特在樂曲中善用木管和弦樂的對話，營造出鄉村的恬適感，那種悠揚而溫潤的質地實在美好。

第三樂章的詼諧曲，我只聽了開頭，但其精彩度讓我不得不把它寫進來。那個弦樂滿有重量，低音弦樂豐滿又厚實，一下就把樂團和舞台撐了起來，後方遠處的定音鼓敲著，立刻描繪出音場的深度。音樂裡該有什麼，你不會在 Luna 8 上錯過。

精彩的銅管，燦爛又溫暖
 

我要放個動態更驚人的，換上西貝流士的芬蘭頌—阿胥肯納吉指揮愛樂管弦樂團的版本。樂曲開頭的銅管就讓人讚嘆，聲音厚實綿密，金屬音色輝煌燦爛，卻流露出春陽般的溫暖。木管和弦樂呼應著吹出芬蘭人民心中的複雜心情。這曲子是西貝流士獻給全體芬蘭人民，呼喚同胞能夠從沈睡中醒來，好對抗俄國的侵略。音樂當中有深沈，有悲情，有控訴，有鼓勵，也有力爭對抗的勇氣，也有對未來自由的盼望。低音弦樂湧動時，那厚實綿密又帶有清楚質地的弦樂，畫面富有真實感。西貝流士的音樂常常出現綿密厚實的弦樂樂段，重播唱片時，若音響跟得上，那才聽得出西貝流士的好。在這層層疊疊的合奏裡，Luna 8 賦予了清楚的畫面感；層次清晰，這樂曲的精彩就顯出來了。定音鼓敲得急促猛烈，銅鈸敲的如火花般燦爛，樂曲走到終結，辛辣的銅管拔起，在定音鼓的連擊之中輝煌地結束全曲。真是精彩。Luna 8 讓這首曲子整個活了起來。

動態大、速度快，放起鋼琴甚是巧妙
 

聽阿格麗西在 2006 年盧加諾音樂節的蕭士塔高維契第一號鋼琴協奏曲錄音。這個錄音和演奏顯出的凌厲動態，著實考驗系統。除了前面所提，透明、清澈又細緻的音色與 Luna 8 壯碩又樸實的外貌不相稱，這裡阿格麗西的琴聲一下，我又發現誤判不只一樁，Luna 8 的反應速度也很快，表現阿格麗西果斷犀利的快速演奏，一點不拖泥帶水。阿格麗西在此處的彈奏雄健不讓鬚眉，堅實的琴音說出 Luna 8 的密度表現優秀，凶悍的力道，突如其來又收放自如，無不考驗著擴大機對喇叭的控制力。聽鋼琴墮入最低八度，弦樂湧出低音時，那個深沈卻又乾淨的低音，實在精彩。再現部末段以至於尾奏，音樂速度放慢，那些音樂的肌理，蕭士塔高維契所設計、阿格麗西所雕琢出來的理路，不僅聽得明白，更把那質地給說清楚了。

第二樂章是緩板，音樂走的慢，弦樂質感更容易出來。聽弦樂燦放著纖纖絲光，低音部在豐滿之餘，還維持住清楚的旋律線條。這是三拍子的圓舞曲，優雅又柔美的旋律，是蕭士塔高維契抒情的詩賦。鋼琴以平滑音回應著，踩著切分的腳步進來。一段發展之後，音樂步調加快，情緒漸漲，新的主題旋律揚起，直攀高峰。這時，阿格麗西的鋼琴以 fff 極強力道宣洩情緒，激烈地重壓和弦。這時，速度放慢成最緩板，可以讓我們更清楚地聽見和弦的音韻，力量直抵胸臆，放緩之後更為深刻。右手發展出穩定的旋律，左手則以稍弱的低音和弦陪襯，這段鋼琴的獨奏樂段實在精彩。經過間奏，小號再次出現，溫柔又溫暖，質感溫柔，音色溫暖，把鋼琴的深沈轉而成了一股貼近人心的憂鬱。

我常以鋼琴錄音來考驗音響，要播好鋼琴，對音響系統來說不是一件容易的事，因為鋼琴的發聲太複雜，音域太寬廣，動態對比太劇烈，音色表現太豐富，同時兼有弦樂和打擊樂的特性，對於速度的要求很高。Marten Getz 2 顯然功夫夠硬，頻寬、動態和速度都夠優秀，而 Luna 8 在驅動 Getz 2 時則顯得毫無懼色，一派輕鬆，似乎一切都在它的掌握之中。

顯見音樂裡的空氣感和空間感
 

我要用克路依坦指揮的佛瑞安魂曲，平復一下適才激動的情緒。在進堂詠與垂憐經（Introit et Kyrie）裡，聽得綿密的弦樂緩慢往前，合唱團被引導出來之後，合唱的聲部分佈明確，樂團以張力十足的方式相襯著。Luna 8 和 Getz 2 的搭配真是和諧，把音樂的空氣感和空間感都重現了出來，這樣一來，就把人帶到六十年前的錄音現場。類比錄音留下來的底噪，經過放大之後，與前一張 2006 年的數位錄音相比，立刻拉出了時代感。這又是另一種聽唱片的樂趣。當錄音師把一場場精彩的音樂演出封存在唱片裡之後，就等著我們用音響把封印解開，釋放那些沈睡的精靈。

唱到垂憐經，強而有力的歌唱，顯出了對上帝垂憐的可求，那是帶著人性的呼喚。曲末，Luna 8 以清晰又鮮活的手法，表現厚實又深沈的低音弦樂，讓垂憐告終。到了奉獻經（Offertoire），在一段弦樂的引導之後，女中音和男高音的合唱，以二聲部對位進入，這段合唱真是美極了。Luna 8 有著溫潤的質感，卻能賦予清晰透明的畫面，表現起人聲合唱極有魅力。到了 Hostias 的部分，擔任男中音獨唱的費雪迪斯考出聲了，他的嗓音滿有厚度，中氣十足。Luna 8 長於解析的本領，清晰地呈現費雪迪斯考的拉丁文咬字，還可感受到他演唱時的身體共鳴。此時，聽背後的弦樂，彈性的幫襯著，那相呼應的美感，實在美麗。

接著是聖哉經（Sanctus），那是對上帝的讚美。豎琴以分解和弦與小提琴一同伴奏，合唱團的女高音與男高音呼應地唱著。唱到後段，高昂地唱出 Hosanna 讚美神，樂曲達到高峰，隨即轉下，之後漸漸趨緩趨靜，聽那豎琴，好美。再聽慈悲的耶穌（Pie Jesu），安赫麗絲在管風琴的伴奏下，唱出圓潤又甜美的頌揚，那是對耶穌的呼喚，佛瑞把這 Pie Jesu 寫得太美了，美到讓當時的天主教公會生厭。安赫麗絲的歌唱則是難以超越的絕響，Luna 8 讓她的歌聲與輪廓鮮明而立體，唱到末了，那管風琴漸往下沈，伴著安赫麗斯漸弱的歌唱慢慢消逝。我不能再說下去了，雖然我還聽了片段的羔羊經（Agnus Dei）和在樂園（In paradisum），但我實在無暇再跟你說它的美好。哪天要是有機會講佛瑞安魂曲的導聆，或許我該考慮指定採用 ASR Luna 8 的擴大機。
 

動態變化沒在怕的！
 

聽「Paris, Istanbul, Shanghai」這張很難歸類的專輯，第三軌是精彩的低音提琴獨奏。這裡的低音提琴飽滿雄壯，每一顆音粒都是圓鼓鼓的，而撥弦時的琴弦振動都能清楚聽聞，琴箱的共鳴豐滿，讓人聽來過癮。第六軌以魯特琴奏出民謠般的旋律，魯特琴的琴聲比吉他短促，呈現出清麗又典雅的氣質。低音提琴加入伴奏，漸走即興，把音樂從民謠帶往爵士一路，爾後，兩者又歸於一線，合奏同一旋律。接下來的打擊樂顯出了空間感，那每一個聲響都清脆亮麗，俐落無比，沒有一點拖遲。第七軌的鐘聲，聽那個飄揚的泛音，飄在空氣之中。大提琴帶著鼻音而現，擦弦感十足，那些琴音的轉折都好明確。第八軌的打擊樂有什麼我可說上來，太繽紛了，在那繁雜的打擊樂聲響中，疊加起豐富的色彩，其中騷動感十足，Luna 8 的解析力是第一流的。第十軌很可以拿來考驗音樂動態。打擊樂從小而大聲，在小聲時，把擴大機開到可以聽聞所有細節的音量，但在能量炸裂時系統還能承受嗎？Luna 8 沒在怕的！

人聲細節豐富，畫面真實生動
 

聽 Sarah Vaughan 1985 年在巴黎的現場演唱會錄音。在第二軌裡，她清唱「Summertime」，沒有了伴奏，全場都聚焦在她身上，而 Sarah 也確有本事吸引人們的注意。聽她圓融的轉音技巧，聽她多變的唱腔，唱到最後，她拉高音調，然後收尾，共鳴點怎麼改變，那個畫面著實生動。第四軌的「Wave」一曲也是慢歌，三重奏在旁輕柔的伴奏，鼓組在右後方輕柔的點綴，鋼琴在左側以旋律唱和，貝斯間些地撥彈一下平添韻味。我前面說 Luna 8 的解析力了得，Sarah 歌唱時的氣音、喉韻、咬字等聲音都聽得明明白白。不只這樣，還可聽見 Sarah 怎麼變化嘴形，怎麼調節力量，怎麼控制抖音，諸如這些技巧運用所帶來的歌唱魅力，Luna 8 都表露無遺。
 

Eivør 的「Eivør Live」專輯也是現場演出。第二軌「Where Are the Angels」只有Eivør 的獨唱，再配上吉他伴奏。只聽聞其唱腔清晰，細節豐富，表情鮮明，尼龍弦吉他則琴韻迷人，琴身共鳴感豐富而美好。第三軌「Frostrósir」加入了弦樂，融合了古典音樂的氣質。Eivør 仿效美聲唱腔歌唱，讓歌曲聽來有幾分詠歎調的味道，Luna 8 把這音樂裡的柔情與嬌媚都表現了出來。樂曲反覆時，弦樂以顫音演奏，增加了音樂的變化，音樂走到末了，弦樂的厚度增加，音量增強，然後又隨即轉弱，Eivør 以充滿表情的語調結束全曲。Luna 8 要解析這些舞台上的種種，全然不難。唱到第五軌爵士名曲「Natureboy 」又插上了電。Eivør 以帶著魅惑的性感唱腔歌唱著，伴隨著加入回音效果的電吉他，歌曲聽來充滿迷幻氣氛。最精彩的是歌曲末了，Eivør 以海豚音高歌，Luna 8 以帶著適切的厚度和溫度表現Eivør 的假音；又帶著透明清澈的質感，使音樂更具現場感。Eivør 唱到激昂處力量湧現，那宣洩出來的能量盡是音樂的情緒，Luna 8 把情緒說得明白了，音樂就感人了。

Exclusive 版解開了Luna 8 的封印

不是說好的來聽 Luna 8 Exclusive 嗎？怎麼一直在說 Luna 8 呢？還不是因為張老師給出一個難題：要我拿 Luna 8 來對比一下 Luna 8 Exclusive。這年頭，連器材評論都不興比較了，張老師竟然要我拿 ASR 自家器材來比。不管說哪一個好，我都不是啊！而且，我還真沒好好聽過 ASR，不過一上 Luna 8，就覺得很享受了。時間一晃，已經下午 4 點多了，我趕緊和張老師報備：我要換機聽。

我沒辦法一一細數接下來發生的事，因為我往回聽了一輪。本來還想偷個懶，聽了兩三片 CD，認識了箇中差別，有足夠素材把聽感寫出來就好。但，不知不覺地，我就一片接一片，往回聽了一輪。
 

Exclusive 版本一上，我就回頭和站在門口的張老師說：「唉呀，怎麼差這麼多！」這不是差一點，這電源供應一強化，這電池供電一上去，這機內電容一增加，聲音就往上跳了一級，還是好大一級。難怪價錢多那麼多。

實在讓人想不透。放大線路完全一樣，只是多了電容，多了電池供電箱，電源供應器的整流子多了，聲音就能差這麼多嗎？那種感覺就好比開車從一般模式切入運動模式，或是將汽車電腦越獄之後帶來的提升一樣，所有性能的封印都打開了—聲音質地更為豐盈，資訊量更豐富，講出來的東西更多了。音像更具體扎實，分離度更好，音場打的更開，音樂的表情更豐富也更細緻。低頻表現更好，下盤更穩固，音樂更安定穩重。

Exclusive 版聲音更溫暖圓融，更綿密厚實

當我重聽蕭士塔高維契的鋼琴協奏曲，當中的獨奏小號聽來更為溫暖圓融，聲音質地更為綿密，鋼琴力道更為突出，對比更鮮明，更扎實的琴音讓琴聲表現再上層樓。剛剛在 Luna 8 上聽到的阿格麗西顯出她年輕時常見的凌厲氣焰，這回在 Exclusive 版本上聽到的則少了點凌人氣勢，多了些圓融世故，這是 65 歲的阿格麗西。同一錄音，也能有這樣的分別？是啊，你聽過就知道。

又如西貝流士的芬蘭頌，Luna 8 Exclusive 把象徵俄國強權的銅管聽來更顯厚重，一段沈吟之後，後方的定音鼓連擊，聽起來更渾圓扎實。弦樂的改變也很明顯，更為綿密厚實，在樂團齊鳴大放時，音樂聽起來更顯壯闊而穩重。實體感的進步，在打擊樂上尤其明顯。在管弦樂曲裡定音鼓聽來差別大，回頭聽「Paris, Istanbul, Shanghai」時感覺更明顯。這裡的打擊樂豐富多樣，飽滿豐厚的質地，雖然似乎降低了一點點亮度，卻拉大了對比。
 

少一分刺激感，多一分甜潤風味

聽人聲，兩者也顯出了不同的味道。例如當我重聽 Sarah Vaughan 的錄音，同樣比較「Summertime」和「Wave」兩首歌曲，Luna 8 Exclusive 讓 Sarah 的歌聲聽起來更穩重成熟，聲線更顯滑順，在轉音和抖音處尤其明顯。至於 Eivør 的演唱會現場錄音，「Where Are the Angels」當中的吉他一出就知道不同了，琴音更加圓潤，琴箱共鳴更豐滿也更厚實一些。Eivør 的歌聲也是，增加了甜潤和溫暖之後，少了一點刺激感，多了幾分柔美，聽起來更舒適。而且，我也發現 Luna 8 具有強勢的表現慾，因此音像會比較前傾一些；Luna 8 Exclusive 的音像則會後退一些，而且音場的深度還更深，前後的分離度更高一點。

關鍵不在價錢，而是兩樣風情與個性

不知不覺地，已經五點半了。張老師的小孫女拉著爺爺的手直喊肚子餓，我得識相點，不能再霸著張老師，好讓他們爺孫倆也能「下班」回家吃飯。但張老師卻不放我走，他倚著門問我聽的怎麼樣，要我簡單分析一下聽感。難怪他是張老師。離開學校這麼久，老師的脾性還在。

Luna 8 和 Luna 8 Exclusive 的價差不小，就廠商而言，後者作為豪華版，有額外的電供，加強的電容，當然是更高級的產品。但站在評論者的立場，我也該這麼看嗎？長久以來，音響評論多是以價格論英雄—越貴越好；我若也這麼看，今天也不必在這裡聽一下午了，比較貴、比較豪華的Exclusive版當然勝出。但我跟張老師說了不一樣的觀點。
 

在威士忌的世界裡，我們可以見到各家蒸餾廠有10年、12年、15年的基本款，也有20年、30年，以及更高年份的酒款。當然，高年份威士忌的價格會比低年份基本款的要貴，甚至貴很多；但威士忌不是在喝年份。酒廠推出不同年份的威士忌，不是在為產品劃分等級，更不是在為消費者劃定階級。威士忌年份的不同，在於調酒師希望他所創造出的每一款威士忌都能呈現不同的風貌，年份，只是為了區別而已；年份，是那一款酒的名字。

在音響世界，我也這麼認為。每一款產品，都是設計師的孩子，在父母眼中，孩子豈有高低？每個孩子都是寶不是？Luna 6也好，Luna 8也罷，他們都是Friedrich Schäefer的孩子；標準版也好，豪華版也罷，他們都不該被定位階，而該視為獨立的存在。

我會這麼看：Luna 8，就像是一瓶12年的威士忌，從其中可以很清楚地喝出該酒廠的基本精神，他們怎麼發麥、怎麼烘麥、怎麼醣化、怎麼蒸餾、怎麼冷凝，那些傳統與技法，都寫在基本酒款裡，一喝，就都懂得了。所以，Schäefer怎麼減少路徑上訊號被干擾，怎麼縮短路徑，這些都造就了Luna 8聽來聲音特別清澈乾淨又透明。

而Luna 8 Exclusive就像是一瓶同一家酒廠出品，但桶陳了30年的威士忌。當它們在進入橡木桶陳年之前，都是一樣的麥芽原酒。但是，當它們經過了不同年份的熟成，經過調配之後，卻造就出不一樣的口感和氣韻。香氣表現往往更飽滿而豐富，口感會更柔順細緻而深沈，餘韻則更顯複雜而綿長。經過了電源方面的加強後，Luna 8 Exclusive在聲音上改變，幾乎可以對照30年與12年威士忌的差異。誰比較好？用錢來看，30年比較好。從酒本身來看，它們各有特色，無關優劣。

張老師很直接地問我：你喜歡哪一個？我說：「很難講。」Luna 8的活力與奔放相當迷人；而Exclusive版卻有一種沉穩而深邃的魅力。它們有著共同的特色，卻又各展風情。
 

聽過，再難離開

在寫作的當下，陪伴我的是泰斯卡（Talisker）10年。這是這家酒廠的基本款，卻精彩非常，有著豐富的氣味，多層的口感，悠長的尾韻。它的酒標上有一段話：「So Easy to enjoy yet so hard to leave」，ASR Luna 8 和 Luna 8 Exclusive，也是這樣。